Kim is a true avant-garde, suggesting new visions of modernist art, throwing fundamental questions of what art is, and still showing dauntless creative will. The 1960s and the 1970, during which Kim Ku-lim was vigorously producing his works, were the heyday of modernism, as well as the era of paradigm shift where post-modernism was beginning to catch fire. New art is created in times of confusion and chaotic rupture, rather than that of stability or cosmic order. In such times, Kim Ku-lim marked an epoch in Korean art history by seeking a new but rocky road of art through anti-artistic criticism and introspection, fierce experimental spirit and the will to change.

그는 미술이 무엇인가라는 원천적 질문과 함께 현대미술의 새로운 비전을 제시하며 현재까지도 불굴의 창조의지를 보이는 진정한 아방가르드입니다. 김구림 작가가 왕성하게 활동하던 1960년대와 70년대는 모더니즘의 전성기이자 포스트모더니즘이 발화되던 패러다임의 전환기였습니다. 새로운 미술은 코스모스적 질서나 안정보다는 카오스적 파열과 혼란의 시기에 창조됩니다. 그 시기에 그는 반예술적 비판과 성찰, 치열한 실험정신과 변화 의지로 새로운, 그러나 험난한 미술의 길을 모색하며 한국미술사의 큰 획을 그었습니다.